Yeat
2022 Mayıs ayında Yeat
Genel bilgiler
Diğer adları
  • Twizzy
  • Luh Geeky
  • Kranky Kranky
  • Luh Kranky
  • Luh Tonkem
  • Geeky Member
  • King Tonka
DoğumNoah Olivier Smith
26 Şubat 2000 (26 yaşında)
Irvine, Kaliforniya, ABD
KökenPortland, Oregon, ABD
Tarzlar
Meslekler
  • Rapçi
  • Şarkıcı
  • Söz yazarı
  • Plak yapımcısı
Etkin yıllar2015–günümüz
Müzik şirketi
Resmî siteyeatofficial.com

Yeat, gerçek adı Noah Olivier Smith olan Amerikalı bir sanatçıdır ve 26 Şubat 2000'de Kaliforniya'da doğmuştur. Çocukluk ve gençlik yıllarının önemli bir bölümünü Oregon'da geçirmiş, bu süreçte farklı şehirlerin kültüründen etkilenerek kendi tarzını şekillendirmiştir. Özellikle sosyal medyada ve TikTok gibi platformlarda şarkılarının hızla yayılmasıyla kısa sürede viral olmuş, bu sayede geniş bir dinleyici kitlesine ulaşmıştır. Sessiz, özel hayatını çok fazla paylaşmayan ve biraz gizemli bir duruş sergileyen biri olarak tanınır. Giyim tarzında geniş kesimli kıyafetler, dikkat çekici aksesuarlar ve markalı parçalar kullanarak kendine özgü bir imaj oluşturmuştur. Hem viral yükselişi hem de kendine has kişiliği, onu yeni nesil sanatçılar arasında farklı ve dikkat çekici bir isim hâline getirmiştir.

Kişisel hayatı

Yeat, bir röportajda Meksika ve Rumen kökenli olduğunu belirtti. 26 Şubat 2000'de Noah Oliver Smith olarak doğan Yeat, yakınlardaki Irvine'de dünyaya geldikten sonra Fullerton, Kaliforniya'da büyüdü. İlk haberlerde genellikle Portlandlı bir sanatçı olarak anılsa da, orada sadece birkaç gençlik yılı geçirdi. Pasifik Kuzeybatı'daki zamanıyla ilgili olarak Complex'e verdiği röportajda , "Orada sadece liseye gittim, bu yüzden insanlar öyle düşünüyor sanırım," dedi . "Ama hayır, aslında oradan değilim."

Çocukken müziğe erken yaşta ilgi duymaya başladı. Bunun bir kısmı ailesinden kaynaklanıyordu: Babası bir rock grubunda çalan bir müzisyendi, annesi ise popüler Top 40 müziklerine yönelir ve evde sık sık T-Pain gibi sanatçıların şarkılarını çalardı. Bu etkiler onun da merakını uyandırdı ve sonunda rap müziğine yöneldi.

Müziği

Yeat, müzik kariyerine 16 yaşındayken "Lil Yeat" adını kullanarak SoundCloud platformunda şarkılar yayımlayarak başladı. İlk dönem çalışmalarında geniş bir dinleyici kitlesine ulaşamasa da, farklı vokal tarzı ve deneysel beat seçimleriyle kendi müzikal kimliğini geliştirmeye odaklandı. Liseden mezun olduktan sonra kariyerini daha ciddiye almak amacıyla New York'a taşındı ve burada müzik üretimine daha fazla zaman ayırdı. Bu dönemde, internet üzerinden yükselen yeraltı hip hop topluluklarından Slayworld çevresiyle anılmaya başladı ve pluggnb adı verilen melodik trap tarzından etkilendi. Zamanla kendi sesini oluşturarak bu tarzı daha sert synth'ler, yoğun 808 basslar ve yenilikçi prodüksiyonlarla birleştirdi.

2021 yılı, Yeat'in kariyerinde büyük bir dönüm noktası oldu. "Sorry Bout That" ve "Money Twërk" adlı parçaları kısa sürede milyonlarca dinlenmeye ulaşarak onu underground rap sahnesinden ana akım dinleyicilere taşıdı. Aynı yıl yayımlanan "Gët Busy" ise özellikle TikTok'ta viral hâle geldi; kullanıcılar şarkıyı binlerce videoda kullanınca Yeat'in ve "Gët Busy" parçasının da yer aldığı "Up 2 Më" albümünü de yayınlayarak popülerliği hızla arttı. Bu çevrimiçi ilgi sayesinde müzik sektörünün dikkatini çekti ve girişimci Zack Bia'nın kurduğu Field Trip Recordings ile, Geffen Records ortaklığında bir plak anlaşması imzaladı. Bu anlaşma, Yeat'in profesyonel kariyerini hızlandırdı ve sonraki yıllarda Billboard listelerine giren albümler yayımlamasının önünü açtı.

"Up 2 Më" ile yakaladığı büyük çıkışın ardından Yeat'in üzerinde ciddi bir beklenti oluşmuştu. Birçok kişi bunun tek seferlik bir başarı olup olmadığını merak ediyordu. Yeat ise yalnızca beş ay sonra yayımladığı "2 Alivë" ile bu başarının tesadüf olmadığını kanıtladı. Albüm, Billboard 200 listesine 6 numaradan giriş yaptı ve onu SoundCloud kökenli bir internet fenomeninden ana akım bir rap sanatçısına dönüştürdü.

Bu albümde Yeat, önceki projelerine göre çok daha büyük bir prodüksiyon kalitesi sundu. Agresif synth'ler, sert 808 baslar, uzay temalı ses efektleri ve yoğun Auto-Tune kullanımı albümün karakteristik özellikleri hâline geldi. "Poppin", "Still Countin", "On tha linë", "Rollin" ve "Outsidë" gibi parçalar kısa sürede hayranların favorileri arasına girdi. Young Thug, Gunna, Lil Uzi Vert ve Yung Kayo gibi isimlerle yaptığı düetler ise onun artık sektörün önemli isimleri tarafından da kabul gördüğünü gösteriyordu.

Albüm yayımlandıktan kısa süre sonra "Geëk Pack" isimli deluxe sürümü çıktı. Bu sürümde "No Commënt", "Luv Money", "Big Tonka" ve "Kant Rëlax" gibi yeni parçalar yer aldı. Özellikle "Big Tonka", Lil Uzi Vert ile yaptığı en popüler iş birliklerinden biri oldu. "2 Alivë", bugün birçok dinleyici tarafından Yeat'in klasik döneminin başlangıcı olarak görülmektedir.

Yeat, 2 Alivë’nin ardından yaklaşık 7 aylık bir süre içinde üretmeye devam ederek 9 Eylül 2022’de Lyfë adlı EP’sini yayımladı. Bu proje, uzunluk olarak bir stüdyo albümünden daha kısa olsa da, Yeat’in kariyerinde oldukça önemli bir yere sahip oldu. Billboard 200 listesine ilk 10’dan giriş yapması, onun yükselişinin geçici olmadığını ve dinleyici kitlesinin giderek daha da büyüdüğünü ortaya koydu. Lyfë, Yeat’in yalnızca bir “viral rapçi” olmadığını, düzenli olarak ilgi çeken ve beklenti yaratan bir sanatçıya dönüştüğünü gösteren projelerden biri oldu.

Bu EP’de en dikkat çeken değişim, atmosferin daha karanlık ve daha kontrollü bir hâl almasıydı. 2 Alivë’deki daha patlayıcı ve doğrudan enerji burada yerini daha yoğun, daha sıkışık ve daha içe dönük bir ses dünyasına bıraktı. Şarkılar arasında daha fazla boşluk, daha fazla gerilim ve daha fazla atmosfer hissediliyordu. Bu da Yeat’in müziğini yalnızca kulüplük ya da sosyal medya odaklı bir formattan çıkarıp, daha bütünlüklü bir dinleme deneyimine dönüştürdü.

“Talk”, “Out thë Way”, “Flawless” ve “System” gibi parçalar EP’nin öne çıkan işleri arasında yer aldı. Özellikle “Talk”, yayımlandığı dönemde sosyal medyada büyük ilgi gördü ve Yeat’in en tanınan şarkılarından biri hâline geldi. BNYX’in prodüksiyon katkıları, bu dönemde Yeat’in sesini daha net bir çerçeveye oturttu. Bassların sertliği korunurken, melodik yapı daha dikkatli kurulmuştu. Bu da Lyfë’yi, Yeat’in sound’unu daha rafine hâle getirdiği bir geçiş projesi olarak önemli kıldı.

Eleştirmenler ve dinleyiciler açısından Lyfë, Yeat’in kendini tekrar etmek yerine müziğini geliştirmeye başladığı ilk projelerden biri olarak değerlendirildi. Albüm, onun daha sonra gelecek olan AftërLyfe ve 2093 gibi daha deneysel işlerine giden yolu hazırladı. Bu açıdan bakıldığında Lyfë, yalnızca başarılı bir EP değil, aynı zamanda Yeat’in kariyerindeki yön değişiminin ilk ciddi işaretlerinden biri olarak görülmelidir. Kısa olmasına rağmen etkisi uzun sürdü ve Yeat’in diskografisinde önemli bir köprü görevi gördü.

24 Şubat 2023’te yayımlanan AftërLyfe, Yeat’in kariyerindeki en önemli ve en tartışmalı albümlerden biri oldu. Bu proje, onun önceki işlerine kıyasla çok daha karanlık, daha ağır ve daha içe dönük bir yapıya sahipti. İlk dinleyişte alışılması zor bulunan albüm, zamanla birçok dinleyici tarafından Yeat’in en güçlü ve en olgun çalışmalarından biri olarak kabul edilmeye başlandı. Billboard 200 listesinde 4 numaraya kadar yükselmesi de, bu daha deneysel yönelimin ticari olarak da karşılık bulduğunu gösterdi.

Albümün en dikkat çekici özelliklerinden biri, Yeat’in önceki projelerde sıkça kullandığı hızlı, saldırgan ve doğrudan yapıyı büyük ölçüde geride bırakmasıydı. Bunun yerine daha karanlık melodiler, daha ağır ritimler ve daha atmosferik bir kurgu öne çıktı. Şarkılar birbirinden bağımsız parçalar gibi değil, aynı dünyaya ait bölümler gibi duyuluyordu. Bu da albümün baştan sona tek bir ruh hâli taşımasını sağladı. Yeat burada yalnızca bir rapçi gibi değil, aynı zamanda kendi ses evrenini kuran bir sanatçı gibi davranıyordu.

AftërLyfe’ın bir diğer önemli yönü, konuk sanatçı kullanımının oldukça sınırlı olmasıydı. Albümde yalnızca YoungBoy Never Broke Again yer aldı. Bu tercih, projenin daha kişisel ve daha kapalı bir atmosfer taşımasına katkı sağladı. Yeat’in alter egolarını da projeye dâhil etmesi, albümün kimlik ve persona meselesini daha da ilginç hâle getirdi. Bu yönüyle AftërLyfe, onun kariyerinde yalnızca bir albüm değil, aynı zamanda sanatsal kimliğini yeniden tanımladığı bir çalışma olarak öne çıktı.

Albüm ilk çıktığında bazı dinleyiciler tarafından fazla karanlık ve fazla deneysel bulundu. Ancak zaman geçtikçe bu görüş değişmeye başladı. Bugün birçok kişi AftërLyfe’ı Yeat’in en dengeli, en atmosferik ve en olgun projelerinden biri olarak görüyor. Aynı yıl Drake ile yaptığı “IDGAF” iş birliği de onun ana akım görünürlüğünü daha da artırdı ve Yeat’in artık yalnızca alternatif rap çevrelerinde değil, çok daha geniş bir dinleyici kitlesi tarafından takip edilen bir isim olduğunu kanıtladı.

16 Şubat 2024’te yayımlanan 2093, Yeat’in kariyerindeki en iddialı ve en konsept odaklı proje olarak kabul edilmektedir. Albümün çıkış süreci aylar boyunca büyük bir gizlilik içinde yürütüldü. Sosyal medyada paylaşılan kısa videolar, futuristik görseller, sahne kostümleri ve parçalı tanıtımlar, albüm çıkmadan önce ciddi bir merak yarattı. Yeat, bu projeyle yalnızca yeni şarkılar yayımlamak istemediğini, aynı zamanda kendi müzikal evrenini daha büyük bir çerçevede kurmaya çalıştığını açıkça hissettirdi.

Bu albümde Yeat, önceki döneminin temelini oluşturan rage kalıplarının dışına çıkmayı tercih etti. 2093’te elektronik müzikten, endüstriyel ses tasarımlarından, karanlık synth dokularından ve sinematik atmosferlerden yoğun biçimde yararlanıldı. Albümün genel yapısı, tek tek şarkılardan çok bir bütün olarak dinlenmeye uygun şekilde tasarlanmıştı. Bu nedenle proje, klasik bir rap albümünden çok, distopik bir gelecek anlatısı gibi duyuluyordu. Albümün tematik çerçevesi de bu hissi destekliyordu: güç, kontrol, teknoloji, yalnızlık, kimlik kaybı ve baskı gibi konular ön plandaydı.

Yeat’in bu projede kullandığı ses paleti, kariyerinin önceki dönemlerinden oldukça farklıydı. Daha geniş synth katmanları, mekanik ritimler, sert geçişler ve zaman zaman neredeyse elektronik müzik albümü hissi veren düzenlemeler, 2093’ü onun diskografisinde ayrı bir yere koydu. Future, Lil Wayne ve Donald Glover gibi isimlerin katkıları projeye farklı bir ağırlık kazandırdı. Daha sonra yayımlanan genişletilmiş sürümde Drake’in de yer alması, albümün ana akım düzeydeki etkisini daha da büyüttü.

Albüm Billboard 200 listesine 2 numaradan giriş yaparak Yeat’in kariyerindeki en yüksek liste başarısını elde etti. “Breathe”, “If We Being Rëal” ve “1093” gibi parçalar kısa sürede öne çıktı ve sosyal medyada geniş bir dolaşıma girdi. Ancak albüm ilk yayımlandığında dinleyicileri ikiye böldü. Bir kesim, Yeat’in eski tarzından uzaklaştığını ve daha erişilebilir olan rage sound’unu terk ettiğini düşünürken; diğer kesim, onun kariyerindeki en cesur ve en yaratıcı işin 2093 olduğunu savundu. Zaman geçtikçe ikinci görüş daha fazla güç kazandı.

Yeat, 18 Ekim 2024 tarihinde LYFESTYLE adlı dördüncü stüdyo albümünü yayımladı. Bu albüm, deneysel yapısıyla dikkat çeken 2093'ün ardından geldiği için hayranlar tarafından büyük bir merakla bekleniyordu. Yeat, bu projede 2093'ün karanlık atmosferini tamamen bırakmadan, eski rage tarzına daha yakın ve enerjik bir sound benimsedi.

LYFESTYLE'ın yapım sürecinde Yeat, uzun yıllardır birlikte çalıştığı BNYX, Synthetic, Dulio, Sharkboy ve Cubeatz gibi yapımcılarla yeniden bir araya geldi. Albümde ayrıca Lil Durk, Don Toliver, Kodak Black ve Summrs gibi sanatçılarla iş birliği yaptı. Bu proje sırasında Yeat, 2093'te denediği yenilikçi prodüksiyon anlayışını korurken, eski rage tarzını da yeniden ön plana çıkardı. Böylece hem deneysel yönünü geliştirmeye devam etti hem de kariyerinin başındaki enerjik sound'u modern bir yaklaşımla birleştirerek müzikal gelişimini sürdürdü.

LYFESTYLE, yayımlandığı ilk haftada Billboard 200 listesine 1 numaradan giriş yaparak Yeat'in kariyerindeki ilk Billboard birincisi oldu. Hem ticari başarısı hem de dinleyicilerden aldığı olumlu geri dönüşler sayesinde albüm, Yeat'in kariyerindeki en önemli projelerden biri olarak kabul edilmektedir.

Yeat'in en son projesi , 1 Ağustos 2025'te yayınlanan Dangerous Summer adlı EP'si . Sadece dokuz şarkıdan oluşan bu çalışma, pop duyarlılığını yetiştiği kaotik, underground sesle harmanlama konusunda şimdiye kadarki en güçlü çabası olabilir. EP'de SahBabii, Don Toliver, FKA twigs ve sık sık birlikte çalıştığı Bnyx gibi isimler konuk sanatçı olarak yer alıyor ve her biri Yeat'in dünyasına kendi özgün tarzını katıyor. Proje, Billboard 200 listesinde 9 numaradan giriş yaparak, sanatçının listedeki altıncı ilk 10'a giren çalışması oldu.

Sahne Adı

Herkesin sahne adını nereden aldığına dair bir hikayesi vardır. Yeat için bu hikaye, esrar içmesiyle başlıyor. 2021'de Our Generation Music ile yaptığı bir röportajda, "Yalan söylemeyeceğim, gerçekten de kafam güzelken oldu," demişti . "Tek kelimelik, basit ve anlaşılır bir şey yapmak istedim. İnsanlar ismimi duyduklarında, sanki beni daha önce duymuş gibi hissediyorlar." Daha önce de belirttiğimiz gibi, SoundCloud'a müzik yüklemeye başladığında Lil Yeat olarak biliniyordu, ancak sonunda "Lil"i kaldırdı. Ve o ilk SoundCloud müziklerinin neredeyse tamamı silindi.

Üretkenliği

Yeat inanılmaz miktarda müzik üretti. Complex ile yaptığı bir röportajda , bir şarkıyı bitirmesinin sadece 10 ila 20 dakika sürdüğünü açıkladı ve ekledi: "Sadece bilgisayarımda 16.000 şarkı var."

2016'dan beri müzik yayınlıyor ve son dokuz yılda, son EP'si Dangerous Summer da dahil olmak üzere 16 proje çıkardı . 2021'deki çıkışından önceki bazı erken dönem çalışmalarını dijital müzik platformlarında bulmak daha zor olsa da, temel eserlerin çoğu, yani Alive'dan sonraki her şey , tüm platformlarda mevcut.

Jargonu

Yeat'in kelimelerle arası kesinlikle iyi. Sözlükte bulamayacağınız kelimeler ve ifadeler uydurmasıyla tanınıyor. Örneğin, "Twizzy" Yeat'in bir anda uydurduğu ve "ikiz" anlamına gelen bir kelime, ''Tonka'' ise ''büyük boyutlu SUV araçları'' anlamını karşılıyor''. Kökenine dair belirsiz bir açıklama yaparak, "New York'tayken başladı" diyor. O zamandan beri, "luh geeky", "SHMUNKIT" ve "Luh Shmunkëm" gibi kelimeler uydurarak kendine özgü bir dil geliştirdi. Her birinin anlamını çözmeye adanmış siteler bile var . Ayrıca şarkılarına eklektik referanslar serpiştiriyor ("Tonka" bunlardan biri). Yeat bunu şimdi moda haline getirse de, babasının yeni kelimeler uydurma konusunda asıl usta olduğunu söylüyor . "Bunu babamdan aldığımı düşünüyorum çünkü o sürekli bir şeyler için kelimeler uyduruyordu," dedi. "Ben de rastgele aynı şeyi yapıyorum."

Diskografi

Wake Up Call - 2019

Alivë - 2021

4L - 2021

Up 2 Më - 2021

2 Alivë - 2022

2 Alivë (Geëk Pack) - 2022

Lyfë - 2022

Aftërlyfe - 2023

2093 - 2024

LYFESTYLE - 2024

ADL - 2026

EP'ler

Deep Blue Strips - 2018

Different Creature - 2019

Trëndi - 2021

King Tonka - 2024

DANGEROUS SUMMER -2025

Kaynakça

  1. ^ "Who are they: YEAT". The Rocket. 3 Eylül 2021. 3 Eylül 2021 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 29 Eylül 2021. 
  2. ^ "Everything You Need to Know About Yeat". Complex (İngilizce). 7 Eylül 2025. 19 Eylül 2025 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 9 Temmuz 2026. 
  3. ^ "Everything You Need to Know About Yeat". Complex (İngilizce). 7 Eylül 2025. 19 Eylül 2025 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 9 Temmuz 2026.